Revue de presse

Chez Nico and the Navigators, on se tortille et on se laisse aller en improvisant librement, on bouge avec et par la musique. Le corps, les sons, les mots, les gestes et la danse forment un tout organique et profondément humain. Les acteurs ne disparaissent pas derrière la figuration d’un rôle, mais apparaissent au premier plan en tant que performeurs vulnérables et éveillés … Une analyse sociale perspicace d’un côté et une poésie à fendre l’âme de l’autre : pour Nico and the Navigators, ce n’est pas une contradiction … Nico and the Navigators sont des poètes à corps entier.

Dans leur spectacle anniversaire, Nico and the Navigators partent en voyage… Le collage oscille entre l’extase et la dissolution des frontières, l’illusion et la mélancolie et fusionne différents styles musicaux… Nico and the Navigators, pionniers d’un nouveau théâtre musical, ont toujours le tour de main.

Cette troupe maintes fois récompensée est connue pour intégrer des composants numériques dans ses spectacles. Souhaitant développer son langage artistique, elle a sollicité l’aide du Prof. Dr.-Ing. Steffen Borchers-Tigasson, professeur en génie électrique à la HTW Berlin. Cet expert en automatisation et en intelligence artificielle (IA) perfectionne actuellement la technologie des caméras sur la base de l’IA […] L’objectif est de mettre au point un système de caméras intelligent qui suit automatiquement les artistes sur scène avec une grande flexibilité, quelle que soit la vitesse de leurs mouvements, et qui génère des images pouvant être sélectionnées en temps réel par la régie pour les projections. « Les exigences techniques sont élevées ».

La pièce : un collage d’états émotionnels, exprimés à travers les images que la danse, le chant, le théâtre, la vidéo et, encore et toujours, les mots soigneusement dosés créent sur scène. Malgré des pauses constantes dans la musique, les cinq musiciens lient le tout de manière organique et sont eux-mêmes constamment impliqués dans la pièce. Ils dansent avec frénésie, se tordent comme des créatures torturées, se réunissent en groupe ou se jettent les uns sur les autres dans une frénésie de sang. Ou seuls, désespérés. Le pianiste au piano, lui, ressent le morceau – on le voit dans ses yeux, projetés en grand sur l’écran… Et ce sont ces sculptures émotionnelles d’images, de mouvements, d’expressions faciales et de musique qui perdurent… Le chaos artistique comme reflet du chaos du monde.

Dans son jeu, l’ensemble ressemble à des particules élémentaires qui marchent toujours à un cheveu près sur le fil du rasoir entre l’extase et la chute. Il n’y a pas de retour en arrière, seulement une progression. Comme dans la vie réelle. Dans ce cosmos éclectique, il n’est pas étonnant que Bob Dylan apparaisse à côté du monologue délirant de « Die Meistersänger von Nürnberg », déversant « Buckets of rain ». Lorsque des partitions de musique ont un rendez-vous fulgurant avec une machine à vent ou qu’une breakdance solitaire semble soudain capturer toute la tristesse du monde. Mais qu’est-ce qui fait la spécificité de l’écriture des navigateurs ? Rendre le matériel classique perméable aux yeux et aux oreilles d’aujourd’hui ? Associer la musique, le texte et le mouvement à la manière d’un collage, de telle sorte que les thèmes continuent à vibrer comme par magie ? Donner une légèreté douce-amère même aux questions les plus existentielles ? On pourrait répondre ici à toutes ces questions !

Le théâtre mondial berlinois et l’art d’ensemble virtuose à leur meilleur.