Une rage de la vie et des danses macabres : Avec « Personne ne meurt au milieu de sa vie », Nico and the Navigators continuent leur format à succès de concerts mis en scène.
Avec la nouvelle production Personne ne meurt au milieu de sa vie, Nico and the Navigators poursuivent leur format réussi de concerts mise en scène : Comment vivre en sachant que nous devons mourir ? Existe-t-il des exercices avec lesquels nous pouvons nous préparer à cet adieu ? Devrions-nous faire de la mort une fête, comme Nietzsche le souhaitait ? Ou est-il préférable de danser sur le volcan avant ?
Avec la musique de Johann Sebastian Bach, Franz Schubert, Leonard Cohen, Rufus Wainwright, Klaus Nomi et d’autres, des moments tranquilles et enivrants alternent dans un débat musical animé – et représentent le pouvoir de la mort comme la mesure de toute vie. Les danseurs Yui Kawaguchi et Ruben Reniers se rencontrent dans des danses de mort extatiques ou deviennent eux-mêmes le mystérieux pouvoir de la finitude. Ils rencontrent le célèbre baryton russe Nikolay Borchev, la soprano Julla von Landsberg, le ténor américain Ted Schmitz et l’oratrice Annedore Kleist dans des scènes tristes, laconiques et grisantes.
Avec leurs instruments, la violoniste Elfa Rún Kristinsdóttir, le contrebassiste Winfried Holzenkamp et le percussionniste Philipp Kullen offrent un large spectre sonore entre baroque et pop, entre chant artistique et quodlibet. Matan Porat, qui s’est fait un nom à la fois comme pianiste et comme compositeur, a travaillé sur une partie de la musique d’une manière artistique et profonde et prend la direction musicale du piano à queue.
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Julla von Landsberg
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Yui Kawaguchi
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Ruben Reniers
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Annedore Kleist
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Nikolay Borchev
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Ted Schmitz
Nikolay Borchev
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Yui Kawaguchi
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Julla von Landsberg
Photographie: Dieter Hartwig
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« Personne n’aime vraiment faire face à la mort… Mais lorsque ‘Nico and the Navigators’ abordent ce thème, la peur n’est pas de mise ; le style de la compagnie fondée en 1998 par Nicola Hümpel (mise en scène et direction artistique) et Oliver Proske (scénographie) est trop malin et ludique, trop joyeux et nonchalant. »
Personne n'aime vraiment faire face à la mort. Les gens préfèrent refouler le sujet parce qu'ils ne veulent pas affronter le fait qu'il y a une fin finale pour tout le monde, et parfois dans des circonstances terribles ou douloureuses. Mais lorsque "Nico and the Navigators" abordent ce sujet, la peur n'est pas de mise ; le style de la compagnie fondée en 1998 par Nicola Hümpel (mise en scène et direction artistique) et Oliver Proske (conception spatiale) est trop malin et ludique, trop joyeux et nonchalant. En avril, leur nouvelle pièce "Niemand stirbt in der Mitte seines Lebens" (Personne ne meurt au milieu de sa vie) a été créée au Konzerthaus. Cette soirée sur le thème "Lebensrausch und Totentänze" peut être vue pour trois représentations au Radialsystem.
Nico and the Navigators avec "Personne ne meurt au milieu de sa vie".
Même le titre est un peu un gag, car il n'y a bien sûr aucune assurance pour cette déclaration enjouée. Mais dans sa légèreté, on a vraiment envie d'y croire, n'est-ce pas ? C'est peut-être en partie grâce à lui que cette production est si appréciée du public. "Nous avons pu bénéficier partout d'échos super positifs", déclare Nicola Hümpel : "Le public s'est généralement laissé aller ouvertement et sans timidité aux différents aspects des productions. Lors des discussions après la représentation, il y a eu des discussions passionnées et extrêmement honnêtes, ce qui a été une expérience très spéciale." Pour l'ensemble, il est bien sûr extrêmement réjouissant que l'examen intensif et sans protection du complexe "mourir et mort" ait été si apprécié. Les acteurs y voient un encouragement à continuer de s'attaquer aux superficialités de la vie quotidienne avec les moyens de l'art. Et d'examiner par eux-mêmes quel sens et quel but il y a à vouloir toujours être actif et à garder le contrôle en toute situation. Parce que certaines choses sont plus fortes - et parfois, il vaut mieux s'y associer que d'y résister à tout prix. Les expériences personnelles jouent un rôle dans cette pièce, les derniers adieux, par exemple, des grands-parents et des parents, des amis et des collègues. Nicola Hümpel a été inspirée, entre autres, par le film "Love" de Michael Haneke. Au début, elle voulait fuir le cinéma tout de suite, puis elle est restée et était bien contente d'avoir regardé le vieux couple jusqu'à la fin. Néanmoins, le "concert mis en scène" ne se recroqueville pas dans la mélancolie et le désarroi, mais se voit comme une célébration intrépide et déterminée de la vie - surtout face à la mort. Il y a de quoi rire et pas seulement de la musique dépressive. Fondamentalement, la soirée a un caractère dionysiaque et témoigne d'un plaisir aigu de l'existence, comme "danser et faire la fête contre sa propre mortalité", explique Mme Hümpel. Ainsi, une phrase de Christoph Schlingensief, décédé en 2010 à l'âge de cinquante ans, donne le ton : "Ce que j'aimerais faire, c'est crier à tout le monde à quel point c'est génial d'être sur Terre !". Outre les danseurs Yui Kawaguchi et Ruben Reniers, des chanteurs participent et font résonner toutes sortes de bruits suggestifs aux côtés d'œuvres de Jean-Sébastien Bach et Franz Schubert, par exemple, ainsi que de chansons de Leonard Cohen, Ludwig Hirsch, Rufus Wainwright et Paul Simon ("The Sound of Silence"). En outre, la violoniste Elfa Rún Kristinsdóttir, le contrebassiste Winfried Holzenkamp et le percussionniste Philipp Kullen offriront un large éventail de sons entre baroque et pop, entre chanson d'art et quodlibet. Matan Porat, qui s'assied lui-même au piano, est responsable de la direction musicale et des arrangements. Après ce sujet multiple et stimulant, l'entreprise, qui malgré ses énormes succès en Suisse et à l'étranger doit lutter pour sa survie économique année après année, se consacrera bientôt au Bauhaus à l'occasion de son 100e anniversaire. The Betrayal of Images" sera un voyage performatif à travers les maisons des maîtres de Dessau, le musée Kolbe de Berlin et jusqu'à Bruxelles, posant la question de la fiabilité du visible et de la manipulation de la perception.
Une production de Nico and the Navigators. Co-produit par Konzerthaus Berlin et Bozar Music Brussels. Avec le soutien du Département de la Culture et de l'Europe du Sénat de Berlin. En coopération avec le Radialsystem.
Les billets pour cette date ne sont pas encore disponibles. Laissez votre adresse postale pour être averti lorsque des billets sont disponibles.
