Silent Songs into the wild

Concert mis en scène: Nico and the Navigators entreprennent un voyage exploratoire, à la découverte du legs romantique des Lieder au sein de nos sociétés contemporaines. 

Vin Liao Yang / Chinanews / Shanghai Huangpu Official WeChat

SILENT SONGS into the wild 

En étranger je suis venu…Que signifie cet élan? Le vent d’Est m’apporte t-il de bonnes nouvelles?

Je suis habitué aux vagabondages, Tous les chemins mènent à un but…

 

Les lieder de Schubert sont empreints du thème de l’errance et du départ, de ce sentiment de solitude, d’être éternellement un étranger. A notre époque caractérisée par des flux migratoires massifs, qu’est-ce que cela implique, de s’emparer de ces textes et lieder avec tous ses sens ?

Faut-il du courage pour se laisser subjuguer par les violentes émotions que ceux-ci véhiculent, tels une douche écossaise: désolation et deuil, amour et désir, espoir et colère? A cet égard, nos sentiments ontils changé au XXIème Siècle ? Comment la musique s’échappe t-elle du corps, par quel biais une sensation trouve t-elle son expression musicale ?

Pour quatuor à cordes, 4 chanteurs, 3 danseurs, piano et guitare électrique

Avec „SILENT SONGS into the wild“ Nico and the Navigators entreprend un voyage exploratoire, à la découverte du legs romantique des Lieder au sein de nos sociétés contemporaines. Et ce non pas simplement avec leur voix, mais avec leur personnalité propre et l’ensemble de leur vocabulaire physique et émotionnel. Ainsi tiraillés par des élans contradictoires, entre recueillement et épanchement, entre passé et présent, ils développent de nouvelles formes d’interprétation, tant vocale que corporelle, pour se frayer leur propre chemin à la rencontre de ces tubes d’autrefois.

Tout en abordant avec le plus grand respect l’oeuvre originale de Schubert, il s’agit de s’interroger: Qu’advient-il quand on laisse un chanteur jouer en toute liberté avec un lied ? Est-ce que le chant s’achève sur un éclat de rire? En larmes? Se transforme-t-il en une complainte arabe? Un air de jazz? Que ressent l’auditeur d’aujourd’hui à l’écoute du Lied schubertien ? Est-il séduit, apaisé? Le trouve t-il artificiel, bizarre ? Ou bien résolument en phase avec notre époque ? Se fait-il l’écho des aspirations et sensations d’aujourd’hui ?

Autant de questions retranscrites sur le plateau par le biais du son et des gestes, dans les configurations les plus diverses, grâce à un constant dialogue entre chanteurs, performeurs et musiciens, y compris une guitare électrique. A ce propos il convient de souligner que Schubert lui-même jouait de la guitare : nombre de Lieder ont été écrit avec un accompagnement de guitare, comme par exemple une Sérénade en l’honneur de son père.

En octobre 2015 une première approche de ce projet a vu le jour dans le cadre d’une création d’atelier avec les étudiants de la classe de chant de l’Académie de Théâtre August Everding.

Première esquisse

Les Lieder issus des cycles „Schwanengesang“ (Le Chant du Cygne), „Winterreise“ (Voyage d’Hiver) et „Die schöne Müllerin“ (La Belle Meunière) ainsi que différents autres s’entrecroiseront pour former un nouveau cycle, original et surprenant. Entre les Lieder, des intermèdes scéniques naîtront de l’inspiration musicale. Les Navigators réagiront à l’oeuvre de Schubert tels des sismographes.

 

 

Une production de Nico and the Navigators et BOZAR Bruxelles. En coproduction avec Niedersächsische Musiktage et Konzerthaus Berlin. En coopération avec Elbphilharmonie. Avec le soutien de la Fondation de lʼEtat Fédéral Allemand pour la Culture, du Land de Berlin et de la Fondation Rusch.

 

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Revue de presse

Das Kleine Rote Buch / Shanghai Huangpu Official WeChat
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Wang Ji / Das Kleine Rote Buch / Shanghai Huangpu Official WeChat

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Liu Yi / Chinanews / Shanghai Huangpu Official WeChat
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Eleonore Büning / Tagesspiegel

« La musique de Schubert comme un hymne à l’empathie et à la bonne humeur, à l’amitié et à la patrie. On sort en toute confiance, la tête pleine de bonne musique ».

Eleonore Büning / Tagesspiegel

Schubert a écrit 600 lieder. Ils ont toujours été repris par d'autres artistes. Maintenant par Nico and The Navigators. 


Le chanteur se tait. Le pianiste attend. Le public retient son souffle. C'est le fameux moment initial où deux musiciens solitaires deviennent une monade, ce qui est déjà en soi une impossibilité. Les secondes s'étirent en minutes. Tous ceux qui ont assisté à un récital de lieder connaissent ce phénomène. Il faudra bien que l'homme ouvre enfin la bouche !


Sur la scène de la salle de concert Verdo à Hitzacker, lors de la première de la nouvelle mise en scène de Schubert par Nico and The Navigators, on voit les visages des acteurs en parallèle, également en gros plan, sur le mur vidéo. Le baryton russe Nikolay Borchev fixe des trous dans l'air, son accompagnateur de lied Jan Philip Schulze a l'air inquiet.


Puis encourageant, exigeant, suppliant, implorant. Malicieux, affectueux, ironique, désespéré. Combien de façons différentes y a-t-il de crier "Maintenant !" avec les seuls moyens mimétiques ? Ou : "Maintenant, vas-y" ?


Le sublime et le banal se côtoient.


Enfin, les premières notes du prélude à la "Ständchen" du "Schwanengesang" de Franz Schubert s'échappent lourdement du piano à queue. Le pathos et la niaiserie, le sublime et le banal sont si proches dans cette musique que l'on peut comprendre le "Komm, beglücke mich !" de la fin du refrain, lorsque la voix s'élève, d'une manière ou d'une autre, même personnellement.


Schubert a écrit plus de 600 lieder. Aucun ne se ressemble, tous les textes mis en musique ne sont pas de la grande littérature. Mais il n'y a guère de chanson qui ne soit pas réussie à sa manière. Certains sont devenus des chansons populaires, beaucoup font partie du trésor de citations de générations entières.


Que l'on doive créer une plus-value artistique à partir de cette popularité mondiale, quasiment en tant que "resquilleur" (Matthias Goerne), et que l'on doive repeindre le lied de Schubert en fonction d'une vision du monde, le recomposer et le transformer en nouvelles chansons ou en romans, en soirées dansantes ou théâtrales, n'est pas une idée nouvelle. Christoph Marthaler, William Kentridge et bien d'autres ont réalisé des cycles scéniques de Schubertlied.


Le fameux Kuss Quartett se joint à l'ensemble.


L'ensemble Nico and The Navigators, autour de la metteuse en scène Nicola Hümpel, a déjà apporté sa contribution à cette mode avec "Silent Songs into the wild" en 2017 à Bruxelles, en coproduction avec le Konzerthaus de Berlin. Aujourd'hui, en ouverture des Journées musicales d'été de Hitzacker, une deuxième version radicalisée a été présentée pour la première fois, avec une distribution en grande partie nouvelle.


Pour la première fois, Jan Philip Schulze est de la partie et apporte quelques pièces virtuoses en solo, dont un arrangement massif de "Die Stadt". Et le fameux Kuss Quartett. Il contribue à des îlots de musique de chambre, faits de poésie non verbale, par exemple, en faisant trembler les vers de la mort, dans "La mort et la jeune fille".


Les participants viennent de sept pays différents.


Ils se mêlent surtout au reste du peuple itinérant de chanteurs, danseurs et acrobates en improvisant. Certaines chansons ne sont accompagnées que d'harmonies de base tournoyant dans les harmoniques. D'autres se transforment en chansons sans paroles, chantées au piano, à la guitare et à la contrebasse (Tobias Weber). D'autres encore sont parlées ou s'effilochent en mélismes de plaintes arabes chez l'altiste Sarah Laulan, originaire d'Algérie.


Les participants viennent de sept pays. C'est ce qui fait le thème de base de la soirée - la musique de Schubert comme un hymne à l'empathie et à la bonne humeur, à l'amitié et à la patrie. On sort en toute confiance, la tête pleine de bonne musique. Les fantastiques projections de doubles, traitées par Oliver Proske sur le plan de la technique vidéo, dominent la scène.

Tomasz Kurianowicz / Tagesspiegel

« De manière impressionnante, Nico and the Navigators parviennent à mettre en scène l’expérience de l’étrangeté et la recherche de la patrie avec une performance complexe des lieder de Schubert…créé un univers sonore qui est moderne, obstiné et pourtant sensible. À la fin, la finale du Quatuor à cordes de Schubert « La jeune fille et la mort » retentit – si claire, énergique et convaincante que le public ne veut pas rentrer chez lui pendant longtemps… »

Tomasz Kurianowicz / Tagesspiegel

Au Konzerthaus - dans "Silent songs into wild" - la troupe de ‘Nico et les Navigators’ combine les lieder de Schubert avec une performance complexe sur l’exil et l'expulsion. Les thèmes de "Évasion et Expulsion" ne sont jamais un sujet facile pour l'art: rapidement, les approches peuvent sembler excessives, peu coûteuses ou accusatoires. Il est d'autant plus incroyable que la compagnie ‘Nico and the Navigators’, dirigé par Nicola Hümpel, parvient - de manière impressionnante et sans pathos - à mettre en scène l'expérience de l’étrangeté et la recherche de la patrie avec une performance complexe des lieder de Schubert. « SILENT SONGS into the wild » commence doucement: le Quartet Apollon Musagète joue le "Fremdling" de Schubert, aliénant la partition classique avec des sons de guitare et de contrebasse, pénétrant dans les racines de la pièce mélancolique et créant un univers sonore qui est moderne, obstiné et pourtant sensible. Les paroles de «Der Wegweiser (Le Poteau indicateur)» pourraient être la devise de la soirée: «Panneaux annonçant les villes,/ Panneaux scellant mon chemin, / Mais je marche sans asile, / Et jamais mon repos n'advient». L'amour technologique de la modernité Les musiciens, les chanteurs et les danseurs issus de sept nations sont guidés par la gravité de la musique et la tourmente des textes. Chaque chanson a une devise contemporaine: "Dead and Living", "Lampedusa" ou "Distance". Non seulement les danseurs Yui Kawaguchi, Anna-Luise Recke et Michael Shapira explorent leurs corps dans de puissantes chorégraphies. Les chanteurs doivent également se prouver physiquement sur la scène, coincés et embobinés, encerclés par la danse et contestés. Comme le ténor Ted Schmitz, qui – avec un anglais américain prononcé - est capable de réfracter les chansons de Schubert et de les diriger vers de nouvelles directions. Ce sont des approches personnelles qui ne connaissent pas les limites de la piété. La première moitié de la pièce peut s'avérer plutôt mélancolique; dans la seconde partie, les artistes reflètent ironiquement leurs thèmes. Dans « Tindertribe » par exemple, lorsque l'amour technologique de la modernité occidentale est conjugué à la "Bonne Nuit" de Schubert et manifeste ainsi sa valeur transhistorique: « L'amour aime cheminer, / Dieu l'a ainsi fait, / de l’un à l’autre. / Douce bien-aimée, bonne nuit! ». A la fin, la finale du Quatuor à cordes de Schubert « La jeune fille et la mort » retentit - si claire, énergique et convaincante que le public ne veut pas rentrer chez lui pendant longtemps.

Andreas Montag / Mitteldeutsche Zeitung

..Être étranger et arriver, être désespéré et sécurisé…Au Konzerthaus, la soirée est chorégraphiée de manière fine – mise en scène au point par Nico et – sur le niveau du décor et de la vidéo – brillamment agencé par Oliver Proske… Voilà, á quoi ressemble la liberté.

Andreas Montag / Mitteldeutsche Zeitung

Si la metteuse en scène Nicola Hümpel avait choisi la discipline Art-Rock au Bauhaus Dessau il y a 20 ans, le projet aurait probablement été couronné de succès en raison d’une maîtrise du style et de l'admirable régularité de cette femme. Mais Nico, comme elle s'appelle elle-même, s’est décidé à l’époque, avec son partenaire Oliver Proske – génie comme elle - et une poignée d'autres enthousiastes, pour un théâtre musical créatif et inouï. « Nico and the Navigators » sont des stars internationales depuis longtemps Depuis longtemps Nico and the Navigators sont des stars internationales et les grandes scènes du monde sont devenues leur maison. Celui qui avait encore souri légèrement à Dessau, quand l'espièglerie de la troupe l'emportait sur la musique, pouvait déjà observer une impulsion à la composition et à l'holistique qui était - déjà à l’époque - clairement perceptible. Il sera aujourd’hui tout simplement subjugué. Le lundi soir, Nico et ses camarades ont donc présenté leur dernière production au Konzerthaus de Berlin au Gendarmenmarkt, l’une des meilleures adresses de la ville: «Silent Songs into the Wild»: un concert scénique avec la musique de Franz Schubert Quel commentaire de cette image troublée que l'Allemagne se donne d'elle-même aurait pu être plus appropriée au lendemain des élections qui ont jeté un froid sur le pays! Chanteurs, danseurs et six musiciens - tous de qualité exquise et de différents pays - réalisent une œuvre d'art totale dédiée au grand Schubert et la question: qui est ce ‘Moi’, et où est sa maison? « Nico and the Navigators »: Voilà, á quoi ressemble la liberté. Être étranger et arriver, être désespéré et sécurisé. C’est autour de ses aspects, que se développe la soirée, qui est chorégraphiée de manière fine – mise en scène au point par Nico et – sur le niveau du décor et de la vidéo – brillamment agencé par Oliver Proske au Konzerthaus. Oublié l’endroit, il n’y a pas un nom de politicien qui hante l’esprit. L'un n'est que l'œil et l'oreille et - dans le cœur - uni avec les acteurs. À la chanson du Lindenbaum, par exemple, accompagnée par Tobias Weber avec la touche d'une guitare blues, la patrie est délesté de tout le ballast, qui s'y attache. Voilà, á quoi ressemble la liberté.

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